Хармони Корине не ради ништа по књизи. У ствари, он чак и не чита књиге.
„Ох, нисам прочитала ниједну књигу две или три деценије“, каже Корине, не поносно, већ озбиљно, али можда и помало поносно.
Иконоборачка Гуммо и Спринг Бреакерс режисер може бити повезан са ранијим ерама оутре кинематографије. Али провокатори никада не нестају – они се само поново рађају као имерзивни уметници користећи најновије ЛЛМ.
Са 53 године, Корине је пронашла нову врсту уметности, или оно за шта верује да ће то постати, желећи да створи биоскоп који описује као „дигиталну дрогу“. Форма је наговештена, али превазилази границе, његовим пројектима последњих неколико година попут мешања видео игара/ВР/биоскопа Аггро Др1фт и Баби Инвасион.
Корине је недавно креирала комад кратке форме у округу дизајна Мајамија феатуринг узбудљиве слике попут астронаута и астронаута мачака који се мењају, а сви се крећу кроз осунчане просторе луксузних тржних центара на отвореном у Јужној Флориди док лептири лебде поред њих. А његов студио ЕДГЛРД има уговор са новом ГенАИ фирмом Рунваи да даље истражује технологију. (Такође ради на веб-туновима – традиционалној забави, у поређењу.)
Док је недавно поподне шетао кроз канцеларије ЕДГЛРД-а у Соутх Беацх-у (изговара се као лорд упркос ефикасности самогласника), Корине је демонстрирала како жели да допре до свог представника бунтовника из 90-их, само са алатима с краја 2020. године. Корине филмове сматра незанимљивим (једини кога се сећа да је гледао 2025. био је Ријанин Штрумпфови) и верује да све критике на рачун вештачке интелигенције заслужују пажњу. Уместо тога, рад на импресивним пројектима вођеним вештачком интелигенцијом је оно што га узбуђује, уметничка цигарета у фрижидеру која даје одмор од све буке (чак и ако ствара још мало).
Такође, мисли на Беллу Тхорне Спринг Бреакерс наставак је смешно. (Овај интервју је мало уређен ради јасноће.)
Дакле, које сте књиге недавно прочитали?
Ох, нисам прочитао књигу две или три деценије.
Да ли сте гледали филмове који су вам се свидели – Грешници? Оружје?
Не, нисам их видео. гледао сам Смокеи анд тхе Бандит недавно. Шта сам ишао да видим прошле године? [Pauses to remember] Видео сам Штрумпфови 2 [Rihanna’s Smurfs]. Видео сам то. Гледам листу номинација за награде и чуо сам само две. Не знам зашто је то тако. Живео сам у биоскопима. Сад ни не знам ко су сви ови људи.
Такође сте продуцирали много мање филмова, радећи уместо тога у некој врсти пост-кинематографског простора.
Да, више пост-наративних, сензорних, експерименталних врста забаве.
И АИ.
Да наравно.
Многи филмски ствараоци кажу да је то дугме и регургитативно, и да имају много доказа, иако ваш рад АИ дефинитивно садржи јасну визију. Шта кажете на оне који тврде да је једино што може да створи клоља — само синтетизују оно што је већ урађено?
Мислим да је то сам почетак. Управо смо на тачки разумевања за шта смо способни са тим, а онда постоји свет у коме естетика преузима контролу и користимо је на начин који заправо није у вези са идејом реализма, већ претварајући га у нешто трансцендентније и искуственије и изван једноставне наративне артикулације. Идеја је да га прилагодите као алат или четкицу. Наравно, нико не жели АИ траву, али то неће бити оно што ће бити. АИ слоп добро функционише за друштвене садржаје и за стварно кратке садржаје, али идеја коју људи сада јуре је да ли постоји начин да се додају емоције.
Анти-АИ сет — Гиљермо дел Торос и други редитељи, као и велики број наших читалаца — рекао би да звучи добро, али то никада не можете постићи.
Не разумем како неко може да каже да је против нечега што је потенцијално креативно. Ако вам не ради данас, могло би вам радити за годину дана од сада. Ускоро такви разговори неће ни бити важни. То је као да разговарате о Интернету. већ јесте. Али такође мислим да не бисте требали ни покушавати да га користите за имитирање потеза или традиционалних наратива или класичног ИП-а. То је изгубљена битка. Користите инструмент да створите сопствену форму, сопствену логику, сопствени свет.
То значи да смо одбачени јер људи покушавају да мапирају АИ на традиционалне уметничке форме.
Не желим да будем портпарол вештачке интелигенције, али лично покушавам да створим нешто на специфичан начин, нешто што превазилази традиционалне медије или садржај, а које су границе тога, идемо ли у свет чак и где можемо да делимо биоскоп телепатски. Осећам да је чак и вођење са технологијом медвеђа услуга; тај део би скоро требало да буде последњи. Ако водите рачуна о томе како се то ствара, људи ће бити скептични; ако покушавате да га искористите за победу у свађи, изгубићете. Ове ствари морају да раде саме од себе.
Мислите ли да сада ради?
За мене јесте. Моје интересовање је прилично визуелно. То је као „вау, могу да седим код куће и да анимирам и правим цртане филмове.“ Долази са веома креативног места. Технологија је почела да прати моје снове. Ово је нешто непосредно, сопствена форма, не језик одозго надоле, већ магија стварања нечег новог. То је ствар за којом сам јурио цео живот. То је оно што долази после свега. То је осећај, емоција, нешто изван логике.
Осећам се када гледате филмове са вештачком интелигенцијом — ствари које се праве помоћу алата — да има мало оне надреалне пост-рационалне естетике. На Рунваи АИ Филм Фестивалу прошлог јуна сви филмови су давали такав осећај, као да постоје у алтернативном свету снова.
Апсолутно. То је осећај скоро дигиталне дроге. Постоји ли начин за забаву која је нека врста емоционалне вибрације? Идеја биоскопа је да у суштини можете бити унутра.
То је оно што сте испробали у овом делу Мајами Десигн Дистрицт-а који је управо објављен у Арт Басел Миами Беацху.
Да, проширено искуство у којем ликови оживљавају у пејзажу који није сличан ни једном постојећем.
Осећам да се исти опис могао применити на Гуммо и Деца [which Korine wrote]; то су такође били нови пејзажи који су такође били другачији од оних који су постојали на филму.
То је увек оно што ме је покретало, да покушавам да направим нешто што никада раније нисам видео.
Има доста индие филмских стваралаца који кажу да увек постоје нова правила која се морају прекршити унутар форме, да не морате да прелазите преко медија. Мислите ли да имају право?
Мислим да ти људи постоје и могу да проведу свој живот радећи то ако желе, то је на њима. Снимао сам филмове од малена и све што сам видео било је чување капије Холивуда и никада нисам желео да будем део тога. Само сам желео да седим у соби и урадим све што могу да разумем сопствену машту без разводњавања. А ако погледате уназад на оно што ми сматрамо конвенционалном забавом, они су такође били радикални у своје време и људи су били тако узнемирени. Али после времена људи су их конзумирали и видите их свуда.
Наравно, али то не значи све радикално постаје популарно или стандардно. Сваки квадрат је правоугаоник итд.
Не, то је истина. Али за мене је то само праћење напредовања сопствене радозналости. Такође би требало да се запитамо да ли постоји начин да се поново забавите, да ли постоји начин да не знате правила и за шта сте способни, да ли постоји нешто што није урађено, постоји ли звук или слика или тренутак за откривање. Моје интересовање потиче од непознавања и осећаја да постоји нешто ново за проналажење или стварање.
Кад смо код нечег новог, морам да питам за део твог у традицији. Постоји потпуно ново Спринг Бреакерс планирају произвођачи [who own the rights]са Беллом Тхорне и Граце Ван Диен и свим овим новијим глумцима од двадесет и нешто година. Ти ниси умешан у то. Зашто је то тако?
Не занима ме то. Први филм постоји, за мене је већ оно што јесте. Не би ми ни пала на памет да будем умешан. Не могу да замислим зашто бисте желели да направите још једну јер већ постоји.
Да ли је то комплимент који људи желе да наставе причу?
Не баш. То је већ своја ствар; нема потребе за наставком. Али то није до мене.
Хоћете ли га видети када изађе?
Нах.
