Дупркос томе што је режирао феноменално успешну почетну франшизу (Пирати са Кариба), два њена наставка (Мртвачки сандук и На крају света), римејк хорора (Прстен), анимацију награђену Оскаром (Ранго) и филмове у којима глуме Бред Пит, Мексикан, Џулијан Си, и Мајкл Робертс Горе Вербински се никада није пробио као име које би просечан биоскопски гледалац одмах препознао. У његовом раду има неких низова – црног смисла за хумор, лакоће гурања мегазвезда преко њихових граница – али он је углавном био ту у служби нечега или неког другог, било да је то ИП или А-листер.
Након што су га обојица прогутала у омраженом неуспеху Усамљени ренџер 2013. године, Вербински је отишао и вратио се три године касније са екстравагантним „оним за мене“, амбициозним хорором „Лек за добробит“. На крају сам се дивио ономе што је покушавао да уради (готички, изврсно направљен оригинални чилер са правим буџетом) више од онога што је заправо постигао, и са још једним разочарањем у благајнама испод појаса, поново је нестао. Уследило је дуже чекање од скоро деценију, а сада се вратио са још већим замахом, научно-фантастичном комедијом Срећно, забави се, не умри.
Замах је, у ствари, био толико велики да га је направио независно, а затим га је покупила Бриарцлифф, компанија која је углавном позната по куповини филмова које други неће дирати, било да се ради о садржају (Трамп драма Шегрт), контроверзи ван екрана (Снови о возилу Џонатана Мејџорса) или квалитету (Бенедикт Камбербач са Феатхерсом који је убацио Тхе Тхинг). Није да филм нема комерцијалне елементе – велике акционе сцене, препознатљиву глумачку екипу, оно што се чини да је пристојан буџет – он је само упакован на начин који га чини више изванредним у 2026, на начин на који и функционише и не ради. Попут Лека за добробит, то је ствар специфичне личности и импресивног умећа, али као и тај филм такође је проклет због неуобичајене дужине (134 минута до А Цуре-ових 147) и фрустрирајуће одсуства уздржаности.
Међутим, то је дефинитиван корак напред, потпунија идеја о врсти филма коју би Вербински снимио ако би му индустрија заиста дозволила (протеклих неколико година смо видели да покушава, али до сада није успео, да покрене низ пројеката, укључујући анимирану авантуру Цаттивампус и адаптацију Џорџа РР Мартина). Почиње неоригиналним, али одмах привлачећим пажњу: човек улази у ресторан тврдећи да је из будућности. Човека игра манични Сем Роквел, и он упозорава на будућност у којој је зависност од паметног телефона довела до колапса друштва, а вештачка интелигенција стекла потпуну контролу. Потребни су му волонтери који ће му помоћи да пронађе извор и усмери га у бољем правцу, потрагу коју је покушавао више пута без успеха, али, са будућношћу човечанства на његовим раменима, он мора наставити да покушава и покушава поново.
То је стара поставка Терминатора 2 ажурирана елементима Блацк Миррор, Тхе Митцхеллс вс тхе Мацхинес, Тхе Матрик, Валл-Е и, схуддер, И2К са дашком гонзо максимализма Еверитхинг Еверивхере (за филм који се позиционира као дивља нова визија, све је прилично познато). Много је и јесте претпостављено бити – флешбекови, флешбекови, само општи бљескови – али је изненађујуће колико је заправо штап, с обзиром на то колико је мучна могла бити најгора верзија овог коктела. То је делом и због правовремене мржње филма према свим стварима вештачке интелигенције (Вербински је такође посетио новинаре пријатно кисело према њему) и како користи корозивне последице живљења наших живота на екрану телефона као увод у апокалиптичну ноћну мору, све ужасно повезано у овом посебно грозном тренутку. Када Роквелов вођа одабере свој ансамбл (укључујући Јуно Темпл, Зазие Беетз, Хејли Лу Ричардсон и Мајкла Пењу), сценариста Метју Робинсон даје истакнутим ликовима сваки вињету да покаже како је технологија негативно утицала на њих, од учитељице која се бори са учионицом зависника од ТикТок-а до мајке која пребацује свог сина мртвог сина у сина. Сви они нас воде на много занимљивија места од досаднијег потрага на који се стално враћамо.
Скакање унаоколо може да нам остави превише вртоглавицу, посебно када се додају правила непријатеља, све може да се деси, што доводи до тога да се ликују под маскама свиња, оживљене играчке и, најнеуспешније, џиновско створење мачке које једе људе. Вишак до 11, када нам се мегафоном јави у тако великом времену трајања (осећа се да је ограничена серија могла боље да функционише), може да одузме мања, паметнија запажања и више људских тренутака који боље функционишу, тугу онога што је технологија већ однела и страх од онога што још долази. Роквел, чијим наступима понекад треба обуздавање које није увек приказано негде другде овде, успева да одржи ствари на правом месту, више енергичним него досадним, док је, као што је често случај, Ричардсонова изузетна, додајући текстуру свом намргођеном чистунцу алергично на технологију који би могао бити кључ свега.
Чак и ако је за велики део „Срећно, забави се, не умри“ потребно преиспитивање, тешко је не уживати у откаченој, анимираној олуји мозга која се одвија пред нама. Збрка свега је барем веома људска.
-
Срећно, забавите се, не умри излази у САД и Аустралији 13. фебруара и у Великој Британији 20. фебруара
