Svijet

Карим Аиноуз о избацивању изнутрица супербогаташа у ‘орезивању ружиног грма’

„Људи су руже. Породице су грмови ружа. Грмовима ружа је потребна резидба.“

Са том злослутном метафором, Ед [Callum Turner] упознаје нас са супер-богатом и страшно нефункционалном породицом у центру Росебусх Обрезивањенови филм признатог бразилског редитеља Карима Аинуза (Фиребранд, Мотел Дестино).

Они су прилично гадна група. Млађа браћа и сестре Ана [Riley Keough] и Роберт [Lukas Gage] су радознали за инцест, гранични психотичари. Њихов отац (којег игра Трејси Летс) је слепи, тихи, увредљиви тиранин. Најстарији брат Џек [Jamie Bell] изгледа скоро нормално, иако постоје и знаци дубоке трауме.

Амерички клан се увлачи у живот бесмисленог раскоши у шпанској вили, расправљајући о дизајнерској одећи и дречећи слугу и једни друге. Али када Џек, породични вођа, објави да се сели код своје девојке, Мартхе [Elle Fanning]а Ед почиње да открива истину о смрти њихове мајке [Pamela Anderson]ствари се распадају. Стиже резидба и неће бити лепа.

Овај модерни поглед на радикалну сатиру Марка Белокија из 1965. године Песнице у џепуадаптирао чест сарадник Иоргоса Лантимоса Ефтимис Филипу (Врсте љубазности, Јастог), носи своје маказе до супербогата, одлазећи на места где Троугао туге или Салтбурн страх газити.

Аиноуз је разговарао са Тхе Холливоод Репортер испред Росебусх ОбрезивањеСветска премијера филма у Берлину, о пореклу филма из ере пандемије, његовом дивљачком схватању привилегија и патријархата, и зашто се нада да ће његова сатира са звездама „запалити кућу“.

Ово је тако интензиван и луд филм. Откуд почетна искра која је експлодирала у овом филму?

Дошло је са различитих места. Почели смо да пишемо сценарио током пандемије. Заиста сам био заинтересован да радим филм који је био садржан. Снимио сам много филмова о породицама, али никада нисам снимио ниједан о привилегованој, беловој породици. Мислио сам да би било занимљиво имати ансамбл који се одвија углавном у једној кући и говори о теми о којој никада нисам причао.

Друга ствар која ми је пала на памет је да сам снимио доста филмова са женским протагонисткињама и мислио сам да би било занимљиво променити угао и причати о мушкости, о фигури оца.

Продуцент филма, Мајкл Вебер, је рекао Песнице у џепу (1965), омиљени филм Марка Белокија из 60-их. [About a young man who plots the murders of the members of his privileged, dysfunctional family]и помислио сам: „Вау, то је заиста занимљива поставка. Како да то преведем на данас?“ Користио сам тај филм као нацрт и са неколико других инспирација, укључујући Теорема (1968) из [Pier Paolo] Пасолини и Киллер Јое (2011), тхе [William] Фридкин филм.

Променио сам главног јунака [from Fists in the Pocket] оцу, уместо мајци, да ми дозволи да истражујем ове теме привилегија, патријархата и изолације, што је својеврсна последица изузетног богатства ове породице.

Да вам дам шири контекст, снимио сам филм у Великој Британији пре неколико година, Фиребранд (2023) који је био о Хенрију ВИИИ, а ја сам пре пар година у Бразилу снимио филм о овом токсичном, отровном мушком лику, тзв. Мотел Дестино (2024). За мене је овај филм део те трилогије, људи који су заиста отровни, али и веома, веома нормални.

Филм је такође веома забаван, са правом црним велом хумора, сатире.

То је произашло из покушаја да се пронађе начин да се разговара о тако озбиљној теми на начин који би ипак укључио публику. Све што сам вам до сада рекао је прилично теоретски. Питање је било како да направим филм који ће људи заиста доћи и гледати? Мој сусрет са сценаристом, Ефтимисом Филипуом, био је заиста магичан. Представили су нас наш продуцент Мајкл Вебер и виола!

Било је [Filippou’s] предлог да ово урадим као сатиру, нешто што никада у животу нисам урадио. Мислио сам да је заиста сјајно што можемо да разговарамо о темама које нас занимају, али из перспективе хумора, ироније, али и апсурда. Мислим да је смех био можда једини начин да се повежемо са одређеним темама. Дакле, долазило је са различитих места, али на крају, заиста сам био заинтересован да погледам привилегије, што је нешто што ме заиста прогања када помислим на свет у коме живимо.

Довољно смешно, како је време одмицало, питање апсурда постало је толико присутно у нашим свакодневним животима, да се чинило да је то заиста сјајан начин да се погледа на ово, на ову причу о привилегијама.

Да, филм је луд и екстреман, али не више од наслова које читамо сваки дан.

Покушавао сам не само да критикујем привилегије, већ и да предложим нове могућности. Постоји циклус насиља, а понекад се насиље може окончати само насиљем. Дакле, имамо метафору орезивања ружиног грма, где ако су људи руже, породице су грмови ружа, а ружином грму је потребно орезивање.

Смешно је. Баш синоћ сам завршавао микс, ретуширао неколико ствари. Нећу ништа покварити, али сам открио да и у филму постоји прави осећај наде и то је за мене било важно. Зато што је у последњих неколико година снимљен низ филмова и емисија о супер богатима. Мисли на Паразит, Троугао туге или Бели лотос. Готово да постоји жанр филмова који критикују нагомилавање богатства.

Али за мене је овде заиста било важно да унесем елемент хумора, апсурда и да понудим нешто у причи што би прекинуло круг. Јер ово [wealth disparity] постала толико натурализована да се подразумева. Заиста ме је занимало питање филма, како да прекинемо циклус?

Да ли су постојале политичке личности које су инспирисале слепог, увредљивог оца, којег је глумила Трејси Летс?

Па, вероватно не треба да именујем имена. Од почетка сам био заинтересован за хронику ових мушких ликова који су на свим насловима. То је скоро као аутопсија ових момака, било да су председник Сједињених Држава, председник Русије или неко од ових убер, убер богатих момака који данас некако управљају светом. Трејсин лик чак нема ни име, он је само „Отац“.

Снимио сам филм 2019. под називом Невидљиви животкоја се заправо односила на жене и стање жена. Када сам је завршио, осетио сам: „Вау, веома сам упознат са женским ликовима.“ Одгајала ме је самохрана мајка, само у женској породици. Конструисање и писање женских ликова делује веома познато и веома интимно. Након што сам завршио тај филм, осетио сам да желим да знам шта је на другој страни. Желео сам да упознам мушке ликове, патријархе, те људе који заправо врше власт.

Тако сам направио Фиребранд и Мотел Дестино а сада и овај филм. Нисам ово никад планирао, али су ми се ови ликови, та чудовишта некако наметнули. Али Росебусх Обрезивањето је нешто другачије. За разлику од Фиребрандово је веома савремена прича. И Мотел Дестино је веома бразилски израз отровне мушкости. Ево, први пут снимам филм само са белцима, и питање белине, идентитета белине у Америци и привилегија, постало ми је важно.

Овај филм је део моје трилогије о чудовиштима, чудовиштима од крви и меса, који су на неки начин и суперхероји, јер они управљају нашим светом.

Имате невероватно сложену глумачку екипу. Поред Трејси Летс, ту су и Калум Тарнер, Џејми Бел, Рајли Кео, Лукас Гејџ, Ел Фанинг и Памела Андерсон. Да ли сте их имали на уму од почетка, или је то било питање потребне звезде да би се направио овај веома екстремни филм?

Слушај, било је обоје. Било је важно да имамо сјајну глумачку екипу. Размишљао сам о звезданом систему као о стратегији да се људи дођу и погледају филм. А онда сам размишљао о глумцима са којима сам сањао да радим.

Велики сам обожавалац Трејси Летс, као драмског писца и глумца. Већ годинама сам велики обожавалац Џејмија Бела, мислим да је прошао изванредан пут као глумац. Одувек сам желео да радим са Ел Фенинг, она има нешто што је истовремено маестрално, али ипак прилично свеже, са овим веома истанчаним смислом за хумор за који сам мислио да би било заиста интересантно да се прикаже на екрану.

Онда је ту Цаллум. Он има нешто што заиста обожавам, а то је осећај мистерије. Наступа на такав начин да никад не знам шта ће бити следеће. Он је бриљантан у томе, и осећа се тако без напора. Лукас ме је увек импресионирао својом храброшћу у улогама које је преузео, и мислио сам да је заиста важно имати неустрашиву глумачку екипу. Рајли и ја смо се упознали због овог филма. Познавао сам њен рад и раније, и када сам размишљао о лику Ане, знао сам да ми треба глумац који може донети одређени осећај неспоразума, али и даље веома рањив и веома повезан. Рајли је она врста глумца у коју се заљубиш у првом тренутку, али она не престаје да те изненађује.

За лик мајке, увек сам мислио на Гину Ровландс. Желео сам глумицу која се осећа слободно и неочекивано. Памела такође има овакав квалитет. Мислим да је заиста лепо видети да се поново враћа глуми, и то са правим осећајем слободе.

Друга ствар која ми је била потребна да имам ансамбл који је вољан да проведе дуго времена заједно, у Шпанији, на пробама. Тако да су ми били потребни глумци вољни да дођу и сарађују, као да радим представу.

Све сте ово снимили на локацији, у Шпанији.

Да, сви смо дошли у кућу, и вежбали смо у костимима. Увежбавали смо доста сцена тамо у филму, али и ситуација којих нема у филму. Имали смо много сличних вежби где би ручали заједно, знате, као да немају никакве везе са филмом или дружењем. За мене је било заиста важно створити осећај интимности са овом породицом. Моје прво питање када сам разговарао са глумцима било је: „Да ли сте отворени за пробе? Да ли сте за то да узмете ове ликове, који су тако прецизно написани на страници, и учините да се осећају као живи, живи?“ То је управо оно што су донели у филм.

Ви сте референцирали Песнице у џепу као инспирација, а чини се као да се враћа дух филма 60-их, радикалног експериментисања и политичког ангажмана. Мислим на филм попут Оливера Лакса [Oscar nominated] Сираткоји веома подсећа на филм из 60-их.

Боже, ово је тако добро чути. Мислим да си ми стварно разбио орах овде. Када говорим о Белокију и о томе шта је покушавао да уради и шта је то значило у његово време, изнад свега, мислим да је постојао прави осећај свежине и инвентивности, ризика, знате? Мислим да је биоскоп дошао до места које је тако незгодно, са стримерима и биоскопским издањима. Снимање филмова је постало углавном управљање ризиком. Али управо сам напунио 60. Немам шта да изгубим. Желим да играм. Желим да експериментишем. Оно што ме је заиста одушевило у вези са овим филмом је да донесе проналазак, ризик, експериментисање, прави осећај реинвенције који сте имали у биоскопу 60-их. Ти филмови су заиста раскинули са класичним холивудским начином приповедања.

Росебусх Обрезивање је права међународна операција. То је грчки писац, бразилско-алжирски редитељ, амерички, енглески и шпански глумци. Са шпанском екипом и европским продуцентима. То је прави тероар ​​за експериментисање. Енергија коју налазите у филму је као Песнице у џепу и многи други филмови из те деценије. Мислим да је наше време, знаш? Мислим да је ово време да запалимо кућу и саградимо нову кућу.

извор линк

Оставите одговор

Ваша адреса е-поште неће бити објављена. Неопходна поља су означена *

Back to top button