Уметност и изгнанство се сударају у лирској драми Квебека

Уметност и изгнанство спајају се на фасцинантан начин Нина Розаостварени нови играни филм писца и редитељке из Квебека Женевиев Дулуд-де Селе, која је дебитовала на Берлиналу 2017. године са својим тинејџерским филмом награђеним Кристалним медведом, А Цолони.

Представљајући сличну марку лиризма оштрих ивица, али овог пута у ширем оквиру, филм прати канадског имигранта који путује назад у своју родну Бугарску, где трага за децом уметника са потенцијалом да постане следећи Де Кунинг или Пикасо. То је интригантна поставка за коју је потребно мало времена да пронађе свој пут, али једном успе Нина Роза претвара се у дирљиву медитацију о отуђењу, откривајући чега се одричете остављајући дом иза себе — и шта добијате ако се усуђујете да се коначно вратите.

Испричана елиптичним стилом који од гледаоца захтева да попуни неке празнине, наратив почиње у Монтреалу, где педесетогодишњи Михаил (позоришни глумац и редитељ Галин Стоев) ради као кустос за богатог канадског трговца уметнинама (Кристоф Бегин). Неколико кратких, али сугестивних сцена откривају да Михаил не дели баш топао однос са својом ћерком, Роуз (Мишел Цончев), која има свог сина и жели да га упозна са њиховим бугарским коренима. „То је заостало место“, одбруси њен отац, очигледно не желећи да се враћа у прошлост.

Али изненада је приморан да се суочи са тим директно када његов шеф сазна за 8-годишњу девојчицу по имену Нина (коју играју близнакиње Софија и Екатерина Станина) која је створила серију апстрактних слика које би могле бити дело младог генија у надолазећој мери. Задатак да открије да ли је она права ствар, Михаил одлази у своју домовину први пут после деценија, стижући у земљу коју је напустио из разлога који ће касније бити откривени.

Његово путовање није баш необично — доста имиграната вози напред-назад између својих матичних и усвојених земаља — али Дулуде-де Целлес му даје епски осећај уоквирујући прећутног Михаила који пуши у ланцима у односу на огроман отворени пејзаж његовог порекла, који почиње да га мами док више времена проводи на земљи. Лепо снимљен од стране Александра Нура Дежардина, који користи много топлог светла да би унутрашњости дао носталгичну ноту, филм такође има користи од мелодичне партитуре Џозефа Маршанда, са другим сценама постављеним на старинске поп баладе из совјетског доба.

Када се радња помери у Бугарску, радња се концентрише на Михаилову све већу везу са тврдоглавом Нином која говори искрено, коју он лоцира са њеном мајком у селу смештеном између бујних планина и поља. Покушавајући да открије да ли је девојка преварант или не — испоставило се да Нинина мама прави грнчарију, док су сви њихови суседи и сами уметници аматери — Михаил почиње да види нешто друго у девојчици: одраз сопствене ћерке, коју назиремо у флешбековима који израњају као пригушена сећања.

Дулуд-де Селес држи камеру залепљеном за експресивног Стоева док његов лик на крају проналази упориште у земљи коју никада није заборавио, износећи емоције кроз пажљиво компоноване секвенце које фаворизују слике и перформансе уместо дијалога. (Њен стил снимања подсјећа на колеге режисере из Квебека као што су Пхилиппе Лесаге или пре-холивудски Денис Вилленеуве.)

Једна кључна сцена приказује Михаила како се опија на сеоској забави и пева уз стару комунистичку химну, изгледајући срећније него икада у Канади. Касније посећује своју давно отуђену сестру — „повратак из мртвих!“ његов зет узвикује када отвара врата — дајући све од себе да се искупи са неким од вољених који су остали иза њих.

Редитељ спаја Михаилову путању са оном презреле Нине, коју је покупила италијанска галеристкиња (Кјара Касели) која планира да пресели сликарку и њену мајку у Рим, где би могли да напредују на добро финансираној уметничкој сцени. Али Нина је везана за своје наслеђе више него што је Михаил икада био, чак и ако је увреди фото сесијом на којој је приморана да носи традиционалну бугарску ношњу. Можда је мало генијална; породица и заједница су јој и даље важнији од успеха.

Нина Роза (чија титула комбинује име младог вундеркинда са именом Михаилове ћерке) вешто преиспитује вредност задржавања свог порекла насупрот одрицању од њега ради бољег живота. То је дилема за коју нема лаког одговора: можете изабрати да останете и пропустите велику прилику, или да се одселите у иностранство и ризикујете да изгубите део себе у том процесу. У сваком случају, на крају ћете платити цену.

Михаил је већ направио свој избор, а велики део филма говори о томе да се он помири са тим. Стоев дирљив окрет открива човека који је толико дуго блокирао своју прошлост, да у почетку делује полужив, док се постепено не пробуди за свет око себе. Чак и ако се враћа у земљу коју добро познаје, Михаелово путовање у Бугарску је заправо иницијационо путовање — ходочашће у то изгубљено место познато као ја.