Два албума објављена истог дана — повратак Џил Скот са дугог одсуства и игра Брента Фајаза за прекретницу у средини каријере — нуде супротстављене визије уметничког напретка
Јилл Сцотт’с Коме се ово може тицати ис је први студијски албум нео-соул ветерана у последњој деценији.
Кенеди Цартер
сакрити натпис
пребаци наслов
Кенеди Цартер
Можда нема трговине богатије преварантима од света самопомоћи. Постоји безброј надрилекара који продају бољег, сјајнијег вас – начина да привучете и будете бољи партнер, да пронађете радост или унутрашњи мир, да остварите свој највећи потенцијал. Да парафразирам Џесика Ламб-Шапиро, ауторка Земља обећања: Моје путовање кроз америчку културу самопомоћи: Увек можете бити богатији, згоднији, паметнији, срећнији, популарнији или успешнији. Бескрајна потрага за унапређењем постала је мучнина, где је најсигурнији исход неко други који профитира од наших латентних несигурности.
Негде далеко иза овог мора шарлатана, уживајући на обали у сјају радикалног прихватања, борави Џил Скот. Самоусавршавање је био камен темељац њене каријере, од њене трансформације Речи и звуци трилогија — која је отворена најегзистенцијалнијим питањима, Ко је Јилл Сцотт? — до 2015 Женаалбум који је назвала проучавањем људског бића, истражујући одговорност одраслог доба, проналажење и праћење унутрашњег гласа. Испитујући идеале бриге о себи путем приземљеног соула и холистичке беат поезије, Скот представља њене песме као капију за трагаче у њеном стаду. Цео креативни етос за искуство Јилл Сцотт је управо ту у њеном синглу из 2004.Златни“: „Узимам сопствену слободу, стављам је у своју песму / Певам гласно и снажно, гроове по цео дан“, пева она, евоцирајући процес потврђивања који само рађа више слободе.
Коме се ово може тицати (13. фебруар), њен први албум после више од деценије, најексплицитнији је манифест самопомоћи у њеној каријери. Она је то више пута називала „личном револуцијом“, усмереном ка подстицању оних на неопходној фреквенцији ка самоактуализацији. „Желим да се осећа као да је празнина када се заврши, где је тишина прегласна и или ћеш устати и урадити нешто или ћеш почети албум изнова“, рекла је уметници Биси Батлер. у разговору за Т часопис. „Заиста ћете размислити о томе где сте и да ли је то оно што заправо желите.“
Толико Скотове поруке током 25 година ослањало се на сигурност себе, спремност да дозволи да се мишићно памћење активира. Нео-соул матријарх чије је почетно дело изговорене речи прокријумчарено у ритмично емитовање кроз сарадњу са Тхе Роотс, она је директно најавила Р&Б, џез и хип-хоп инспирацију као првенствене тренутке де 20. Иако је уживала у успеху и признању – платинасти албум, два злата, Греми – никада није била звезда кросовера, већ је изградила култ тако што је остала верна свом креативном идентитету. Коме се ово може тицати носи плодове оваквог приступа: Не требају јој нови обожаваоци јер има њу фанови, они који су посвећени освежавајућем свету звука који им је отворила.
ЛП Бохо афирмација, Коме се ово може тицати је управо оно што можете очекивати од Јилл Сцотт, а ипак се поиграва тим очекивањима. Музика је и закључана и слободна, пуна добро опремљеног, врхунског музицирања, али необавезујућа у вези са скоро свим осталим – жанром, структуром песме, ритмом и мелодијом. Лирски је неспутан, колико о пређеном путовању, толико и о свему што је остало да се постигне. За сваки „буди велики,“ афирмативни џем који изгледа као наличје 2007. „Мрзи ме,“ постоји нешто као „Тхе Матх“, који покушава да уђе у траг покретачима нашег колективног незадовољства до њиховог извора.
Скот је очигледно у заједници са својим племеном овде, проклет био спољни свет. „Наша љубав је ритам и шарм / Одјекује у сваком простору“, пева она на „Беаутифул Пеопле„Искуство, међутим, није само у позитивности.“Платите у уторак„покушава да се пробије кроз свакодневне иритације које уништавају оптимизам, и шепурење“БПОТИ“ (највећи макро године) циља на пијавице које исисавају живот из њене заједнице, са намигујућим гостујућим местом за Тоо $хорт. Чак и њена најличнија размишљања о страсти, оданости, сексу, стандардима лепоте, вери и повезаности поседују емпатичан квалитет: „У мени си ти, у теби сам ја“, пева на електро реза „Управо овде управо сада.“
Основни принцип је да нико једноставно не падне са кокосовог дрвета: постојање у контексту свега што је било пре вас је подстицај сваке личне револуције. „Оффдабацк“ изражава ово буквално, своју прозивку предака уметника и активиста који манифестују самоодрживи креативни континуум: „Они су то урадили за себе, али на крају, урадили су то за нас“, каже она, носећи бакљу.ја 4“ демонстрира то звучно, узимајући бубњеве „Вхат Хаппенед то Тхат Бои“ и чинећи им откуцаје срца за причу упозорења о томе да не верујете својој интуицији. Ода Ники Гиованни, која инспирисао Скота да почне да пишепремошћује поетску и ритмичку поделу између изговорене речи и репа заједно са трећеоким текстописцем Аб-Соулом; „Норф Сиде,“ са Тиерра Вхацк, иде корак даље и чини га Пхилли ствар. У Скотовим способним рукама, заобилазни путеви не морају бити удаљавање од њене креативне основе. Разбијање личне и уметничке историје је катализатор за напредак изнутра и споља.
Слушајући трагања духа Коме се ово може тицатитешко је не размишљати о конфликтној кривуљи раста другог истакнутог Р&Б албума објављеног истог дана: ИЦОНпевача из Мериленда Брента Фајаза. Током 2020-их, Фаииаз је стекао репутацију Р&Б манипулатора за свипе генерацију, са тупим, одвратним текстовима који се изводе кроз слегање раменима. „Они само желе да се зајебавају са тобом / јер знају да се зајебавам са тобом“, певао је на копродукцији Јаке Оне-а „Беен Аваи.“ На албуму из 2022 Вастеланд и миксејп из 2023 Већи од животаФаииаз је био пикап уметник који се представљао као невољни сваин, стунтин’ и гаслигхтинг у расположеним песмама које су утицале на ретрофутуристичке ритмове хип-хоп соула са почетка миленијума: „Б*** вхере иоу гон’ го афтер иоу беен витх ме?“ питао је на „РОЛЕ МОДЕЛ.“ Његова идеја о романтици, на песмама попут „СВЕ МОЈЕ„и“Заувек Твој“, био је половичан и необавезан, као да не може заиста да лаже самог себе, само је осећао своју праву жудњу након што је ситуација била торпедована његовим немаром.
ИЦОН је драматичан раскид са његовим обележјима рап-уметности и блазне енергије. Ангажовање Рапхаела Саадика као извршног продуцента и бежање од „токсичне“ етикете која се залепила за његову музику, указује на жељу Фаииаза да почисти свој чин и постане љубитељ Р&Б-а поп маште. „Нема ништа што не можеш имати од мене / И свет је твој / Написаћу твоје име на свакој обали“, цвили он над светлуцавим синтисајзерима „свет је твој.„Нема ништа лоше у реинвенцији, и вероватно је најбоље што наши најразочаранији Р&Б певачи поново чезну за правом романсом. (Писао сам, пре само неколико месеци, нисам могао да замислим да Фаииаз оголи своје срце на рукаву, а ипак га ево.) Ипак, нова музика, док је компетентна и модернизована певачица која је мање изражена у спотовима, она је боље вокална, мање изражена у спотовима. — је тако оштар одмак од стилизованих и лично вођених песама које су биле његов заштитни знак да су шокантне, не толико еволуција колико преобразба Коме се ово може тицати посебно се ослања на утврђени делокруг свог творца, ИЦОН осећа се као покушај репозиционирања на тржишту, тражећи ширу привлачност централности.
Скот је имала много тога да каже о ослобађању енергије у универзуму како би она могла да стигне до оних којима је намењена, али је такође дала практичне савете за навигацију у одрживој каријери. „Важно радите у 20-им. Радите паметно у 30-им. Радите како желите у 40-им. Радите када желите у својим 50-им. А ти радиш ако желите у својим 60-им“, рекла је она у интервјуу са Енџи Мартинез. „То је начин на који планирам свој живот.“ Фаииаз, који је недавно напунио 30 година, рекао Роллинг Стоне прошлог јула да се све на чему је у последње време радио односило на приказивање „низ концепата, принципа, емоција и искустава. Невиност наспрам непристојности. Рањивост насупрот чувању“. Али очигледно није био задовољан резултатом, а до октобра је откривено да је одбацио готов албум у корист новог правца, уведеног синглом повратка „морати.„, која је каналисала дух балада Гуи и Нев Едитион. Убрзо након тога, он је прекинуо свој афро и дебитовао са чврстим избледењем. „Ово је вероватно најдисциплинованији у мом животу, лично и креативно,“ рекао је Флаунт часопис.
Чини се да дисциплина дефинише његову нову етику, и он је непоколебљив у погледу рада уложеног у његов савремени ребрендинг за одрасле – дуже студијске сесије, преписивање текстова, провера и поновна провера миксева – али та повећана префињеност и пажња ка детаљима можда долазе на штету његове основне естетике. Песме попут „другу страну.„и“чиста фантазија.“ звуче као да навијају за поновно покретање тихог олујног радија, третирајући Мајкла Џексона, Кита Свита, Билија Оушана и Ал Бија. Наравно! као сазвежђе које га води у анахрону обећану земљу поп-Р&Б-а. ИЦОНЊегово настојање ка овим архетиповима жртвује оно што се чинило као суштински део његове личности на снимку: њену лакоћу и ноншаланцију, недостатке у његовом гласу који су усклађени са ауром фигуре коју је исекао. Добротворно тумачење може бити да је Брент Фаииаз заиста у својој ери љубавника, кулминација сваке љубави која га је инспирисала – да је прерастао живот плејбоја, а његова уметност је само одраз његове нове проживљене стварности. Друго читање је да је он свестан шире перцепције своје музике, да је схватио њен суд као затвор и жуди да направи што чистију паузу. Али ништа ни у једном од ових сценарија не захтева да музика постане више флоскула. Драматично лице према шаблону из 80-их на овом албуму на крају прикрива назадовање у писању песама, од препознатљивог ПОВ-а до историјског косплеја.
Паралелни потези Џил Скот ове године доказ су да повезаност не мора да лиши уметника њихове индивидуалности. Ово је најјасније на удаљености између ИЦОН‘с го-фор-броке пастише и Коме се ово може тицати песме попут „Универзум„и“Лифтин’ Ме Уп,“ које су романтичне колико и изражајне. „Ја сам најбоља што могу, радосна жено, али живот није увек сладак / морам стално да признајем себи, проверавам како ми иде, морам да наставим да волим себе“, каже она у уводу последњег, пре него што представља подршку љубавног партнера као допунску компоненту која ће бити боља. не би требало да мислите на жртвовање особе која сте раније били: са временом и пажњом, уметник може да се завуче толико дубоко у своју нишу да почне да шири њен спектар.
