Иконична сцена туширања у Психо првобитно је требало да се игра без музике. Уместо тога, композитор Бернард Херман је створио „Убиство“: док се убиство одвија, виолине вриште и вриште заједно са жртвом.
Режисер филма, Алфред Хичкок, наводно је касније рекао да је „33 одсто ефекта Психо било због музике.” У већини хорор филмова, емоционална струја која носи гледаоце је музика, која убрзава њихово ишчекивање и појачава страх од скока. Нису само виолине које вриште: валовити синтисајзери покрећу Јохн Царпентер’с Ноћ вештица; „зли” кларинети су у основи Хередитари; снимак из 1930-их појачава Излази.
Истраживања су показала да одређена застрашујућа музика активира мождани систем реаговања на аларм. Дакле, шта је то због чега нека музика звучи застрашујуће? Истраживачи психоакустике су открили да су неке слушне карактеристике које су уобичајене у хорор музици саме по себи застрашујуће. Најочигледнији начин на који нас музика може уплашити је буквално имитирање вриска, нпр Психо ради. Овде инструменти опонашају квалитет људских крикова тзв храпавост. Када вриштимо, притискамо велику количину ваздуха кроз наше гласне жице, узрокујући да оне хаотично вибрирају. Ово ствара звучни талас са амплитудом која брзо флуктуира, што наше уши и мозак доживљавају као грубе или оштре.
О подршци научном новинарству
Ако уживате у овом чланку, размислите о томе да подржите наше награђивано новинарство претплата. Куповином претплате помажете да се обезбеди будућност упечатљивих прича о открићима и идејама које данас обликују наш свет.
Да би ово музички имитирали, виолинисти морају померити границе својих инструмената. „Они гурају у ту жицу, буквално – само гурају капацитет инструмента. Осећате да се цео инструмент скоро опире звуку“, објашњава Кејтлин Тревор, истраживач музичке когниције и оснивач консултантске компаније за дизајн звука СоницУКСР. У студији из 2020. године, када је Тревор био истраживач на Универзитету у Цириху, она и њене колеге проучавале су звучне записе хорор филмова и пронашле многе од ових вриштавих музичких знакова.
Чини се да грубе вокализације имају привилегован приступ нашем мозгу. У студији објављеној у мају, научници су открили да звук удаљеног вриска може да изазове одговор мозга чак и у најдубљем стадијуму сна. Када чујете врисак, он брзо активира амигдалу, мождану структуру укључену у процесирање опасности, и може покренути каскаду алармних реакција у нервном систему. Кратак рафал звука такође може покренути наш рефлекс запрепашћења, који заобилази регионе мозга вишег реда и иде право у наше тело како би нам помогао да брзо одговоримо.
Међутим, већина хорор музике није директно изазивање терора. Тим тренуцима звучног ослобађања обично претходе дугачке, бурне нумере које стварају напетост. „Постоје две веома различите врсте музике које су ‘страшне’ или ‘страшне'“, објашњава Тревор. Она је 2023. године коаутор студије која испитује музичке разлике између ова два типа хорор филмова. Учесници су оцењивали емоционалне ефекте различитих одломака. Резултати су показали разлику између музике која изазива анксиозност и застрашујуће музике; ова два типа „понекад имају потпуно супротне акустичке карактеристике“, каже Тревор. Где је застрашујућа музика била гласна, дрска и густа (хор вриштећих жичаних инструмената из Мидсоммар је рангиран као најстрашнији од свих примера у студији), музика која изазива анксиозност је имала тенденцију да буде разноврснија. Овде композитори имају највише простора за свирање, користећи суптилне слушне сигнале који су биолошки укорењени како би слушаоце држали на ивици.
На пример, неки хорор филмови користе (или се прича да користе) звукове веома ниске фреквенције на граници људске перцепције како би дали неопипљив осећај пропасти. „Одређени звуци опонашају опасност тамо у свету“, објашњава Сузан Роџерс, музички продуцент и истраживач музичке спознаје на Беркли колеџу за музику. „Тиха тутњава је нешто на шта смо еволуирали да будемо опрезни“, каже она – можда сигнализирајући стампедо, олују, земљотрес или нешто друго опасно у окружењу.
Брз темпо, посебно онај који звуче као откуцај срца, такође може да нас изнервира, објашњава Роџерс. У теми из Џона Карпентера Ноћ вештица, тихо ударање које подсећа на откуцаје срца покреће музику напред. „Предвидљиви ритам даје вам осећај замаха и да то (ствараоци филма) води ка нечему“, каже Тревор. Слушалац не зна куда иде музика или прича, али се осећа немилосрдно и неизбежно.
Чешће, међутим, музика из хорор филмова ствара напетост чинећи себе непредвидивом. Напета музика, Тревор је открила у својој студији из 2023. године, често нас држи на ивици прскањем делова звука на неочекиваним местима. Понекад ове партитуре користе непредвидив или искривљен ритам, спуштајући ноте ту и тамо, како би спречили слушаоца да се уклопи у ритам, додаје она.
„Соундтрацк и дизајн звука су саставни део који вам омогућава да предвидите шта ће се догодити, тако да дизајнери звука у хорор филмовима могу да користе технику кршења наших предвиђања како би нас навели да искусимо страх“, каже Роџерс. Мозак је машина за предвиђање и омогућава нам да искључимо очекивану или константну буку. „Било да се ради о мотору аутомобила или олуји, знамо како ће проћи, тако да своју пажњу померамо на друге ствари“, наставља она. Ако чујете кораке који се пењу уз степенице, можете предвидети да ће се наставити док не стигну до врха; али ако зауставе на пола пута, постајете опрезни. Ове врсте „грешке у предвиђању“ активирају амигдалу и регион за формирање меморије који се зове хипокампус.
Али неке од најстрашнијих карактеристика музике хорор филмова су културолошки научене и можда нису саме по себи застрашујуће. На пример, композитори често стварају напетост у музици користећи дисонансу, када се чини да се висине две или више нота сукобљавају једна са другом. Идеја да су неке хармоније инхерентно дисонантне има неке истине – ако су две тоне преблизу једна другој по висини, звучни таласи могу да ометају, узрокујући шаблон „убијања“ који може бити непријатан или шкрипа у уху. „Али само на најосновнијем нивоу то је универзално. Изнад тога, музички концепт консонанције и дисонанце је у потпуности научен“, каже Роџерс.
Друге хармоније за које се некада претпостављало да су инхерентно дисонантне – на пример, такозвани ђавољи акорд, или тритон, који се често користи у филмовима страве – доживљавају се различито у различитим културама. Студија из 2016. показала је да народ Тсимане из руралне Боливије, група чија музика не користи хармонију, оцењује тритон и друге „дисонантне“ интервале подједнако пријатним као и „недисонантне“ интервале.
Неки од најкреативнијих звучних записа за хорор филмове играју на нашим културолошким очекивањима како би створили осећај нелагоде или страха, додаје Тревор. Многи хорор филмови користе старе плоче, које имају блесав квалитет звука и често садрже старомодан начин певања који звучи чудно нашим модерним ушима. Ово може створити необичан ефекат долине – нешто што би требало да буде познато је суптилно чудно. „Знате шта је то, али нешто није у реду с тим“, каже Тревор. „Није право. И то је заиста узнемирујуће на дубоком нивоу.“
