Алфред Хичкок, редитељ неких од најбољих филмова икада, наводно је рекао да су само три битна састојка потребна да би се направио одличан филм: „Сценарио, сценарио и сценарио“. За филмског редитеља, може изгледати божји дар када вам потпуно формиран слети у крило. Али иза све већег броја филмова стоји једноставан хак: уштипните све своје дијалоге од стварних људи. Све већи број филмских стваралаца се окреће транскриптима и снимцима да би поново одиграли епизоде на филму, уз обећање да ће бити што прецизнији факсимил. Од стварности (2023), истинитог портрета Тине Саттер узбуњивача Реалити Виннер, који у реалном времену напредује од безопасног разговора до потпуног ФБИ-јевог роштиљања, до Радуа Јудеа великим словима (2020), у којем тинејџеру бунтовнику дају трећи степен у Цеаусесцу, наслову истинитог романа „против ере“ догађаји” се подиже на потпуно буквално нови ниво.
У року од месец дана, још два „дословна“ филма су у биоскопима у Великој Британији. Дан Питера Хујара, временска капсула Ире Сакса из Њујорка из 1974. и његове шарене културе, заснован је на искреном разговору између Линде Розенкранц (Ребека Хол) и њеног пријатеља фотографа Питера (Бен Вишо), који ће умрети од болести повезане са сидом мање од деценије касније. У међувремену, филм Каоутера Бена Ханије „Глас Хинд Раџаба“ смештен је у јануару 2024. усред евакуације града Газе, понављајући покушаје центра за хитне случајеве да спасе шестогодишњу девојчицу од титуле до мучног ефекта.
У индустрији постоји преседан за праћење извора до слова. Филмови укључујући Сопхие Сцхолл: Тхе Финал Даис (2005), Цонспираци: Тхе Триал оф тхе Цхицаго 8 (1987), Тхе Беаст (2023), па чак и Опенхеимер Цхристопхера Нолана (2023) сви су флертовали са адаптацијом од речи до речи, али први веродостојни редитељ је дошао тако да се врати на сцену1 као и лондонски дугометражни филм2. Норисова друга игра; адаптиран према истоименој продукцији Народног позоришта из 2011. године, то је радознала прича о духу заједнице изазваној језивим серијским убиствима у Ипсвичу, са Оливијом Колман која трза завесе и Томом Хардијем који вози такси. Сценарио Адама Корка и Алекија Блајта понавља оно што су прави становници Лондон Роуда рекли након убистава, доносећи храбру креативну одлуку да своје примедбе поставе музиком.
Није необично да дословне адаптације имају позоришне корене. Велика слова почела је као комад Гианине Царбунариу, док је транскрипт испитивања победника стварности (првобитно процурио у Политицо) Саттер је први пут преиначила за њену позоришну представу Је ли ово соба из 2019. На сцени, жанр има дугу лозу, с идеја о „живим новинама“ која сеже до пројекта Федералног позоришта из 1930-их у САД, која се бавила актуелним темама током Велике депресије. Саслушања Представничког одбора за неамеричке активности из 1950-их су такође послужила као основа за хваљену драму Ерица Бентлија из раних 70-их Да ли сте сада или сте икада били?
Занимљиво је да је дословни стил прешао са сцене на екран у тренутку када се чини да хибридни документарни филмови – експериментална форма која спаја чињенице и фикцију – такође добијају на снази. (Овогодишњи доприноси укључују Фиуме о Морте!, Плава чапља и Вукови увек долазе ноћу. Шире речено, 120 документарних и не-фикционих филмова пуштено је у биоскопе у Уједињеном Краљевству 2025. године, према подацима аналитичара на благајнама Цомсцоре, са зарадом од 8,6 милиона фунти – што је укупно 20,2% од 20,2% УК 1,07 милијарди фунти – али и даље знатно боље него 2001. када су само четири документарна филма приказана у биоскопима.
Стварност је често чуднија од фикције, па су можда филмски ствараоци закључили да је упакивање стварних догађаја у омот драме најбољи начин да се зграби гледалац, пресече бука циклуса вести и говори о тешким истинама. Транскрипти који имају драматичан потенцијал захтевају минимално уређивање, са услужним навођењем говорника, као Саттер је приметио, „као ликови у представи“. Захваљујући Хујаровој природној елоквенцији, Саксу је било потребно неколико подешавања за поетски сценарио. Бен Ханија је такође рекао да не треба мењати причу Хинд Раџаба, јер је оно што се дешава у Гази „нешто што је изван фикције“.
Још једно обележје новог вербатим таласа је верите кинематографија, која садржи крупне планове, ручне камере и природно осветљење, дизајнирана да створи осећај непосредности и директног ангажмана са субјектима филма. Глас Хинд Раџаба комбинује вртоглаве крупне планове глумачке екипе заједно са стварним снимцима девојке у центру. Очигледна је привлачност у приближавању стварности када је све теже рачунати са актуелним догађајима. У филму Бена Ханије, дословне изведбе и снимци су важан део верности Хиндиној причи и омогућавања да се она чује – гласом који говори сам за себе.
