‘ИТо је као терапеутски кауч“, каже Крис Хемсворт док седи на лежаљци у лондонској хотелској соби у којој се састајемо. Он се смеје, али брзо постаје јасно да је аустралијски глумац више него спреман да испита свој живот и слику коју је дуго представљао свету.
Као Тор, бог грома, Хемсворт је отелотворио одређену идеју мушкости: нерањив, сигуран, непоколебљив. Ова улога, која је обухватала девет филмова, сврстала га је међу најплаћеније глумце на свету и учинила га глобалним пин-упом. Ипак, самопоуздање је делимично било конструкција. „Лик који видите у интервјуима“, каже он, опуштајући се у лежаљку, „и представљање себе током последње две деценије рада у Холивуду, то сам ја – али и то је креација. То је оно што сам мислио да људи желе да виде.“
У својој новој главној улози у Злочину 101, кул процедуралном трилеру редитеља Барта Лејтона, Хемсворт игра другачију врсту лика. Акциона фигура, свакако, али она чији унутрашњи свет дефинишу сумња и рањивост. „Осећао сам се прилично изложено у овој улози“, каже 42-годишњак, док Лејтон седи поред њега. „Нисам могао да се сакријем иза квалитета гласа или држања на начин на који сам могао са Тором и овим већим ликовима. Радило се о томе да радим супротно.“
Када је Хемсворт први пут добио улогу Тора, каже да је био „далеко непријатнији и глупљи“ него што је био спреман да представи. Иза кулиса, суочавао се са озбиљном анксиозношћу и нападима панике, али физичка трансформација му је помогла да се осећа мање уплашено. Увежбавајући своје тело, снижавајући глас, заузимајући импозантније држање, осећао се способним да заузме простор. „Осећао сам се као, ‘ОК, кул, нико не може да се зајебава са мном.’ Играње бога постало је сигурносна мрежа. То је преварило људе да помисле да сам толико самоуверен, тако сигуран.”
„Када сам те упознао“, каже Лејтон. „Очекивао сам сасвим другачију врсту човека, који је био класичнији алфа. А оно што ћете наћи је неко ко је заиста промишљен, осетљив и несигуран на начин на који смо сви ми.“
Управо те квалитете је Хемсворт морао да искористи за Злочин 101. Заснован на новели Дона Винслоуа из 2020., филм говори о Мајку Дејвису, господину крадљивцу драгуља чији је низ пљачки дуж пута 101 збунио полицију. Када планира резултат свог живота, његов пут се укршта са разочараним брокером осигурања (Хале Бери) и разбарушеним детективом (Марк Руфало), приморавајући сваког да се суочи са сопственим егзистенцијалним кризама.
Филм, у којем такође глуми Бари Кеоган као Дејвисов ривал и Моника Барбаро као његов љубавни интерес, је нео-ноар љубавно писмо Лос Анђелесу и евоцира кинематографске трилере као што су Лопов и врућина Мајкла Мана, као и Афера Томаса Крауна и Бекство, од којих оба глуме у филму Дависа Меквиена у филму Њена девојка.
„Разговарали смо о свим филмовима уз које смо одрастали“, каже Лејтон, „и осетили: ‘Где су они сада?’“ То питање се уклапало у амбивалентност британског филмског редитеља у вези са ЛА-ом и статусном анксиозношћу коју он рађа, и колико се лако самопоштовање запетља у то како вас други виде. „Био сам фасциниран тиме. Колико је оно што сви радимо – чак и ја када желим да режирам холивудски филм – односи на то како ме други виде?“
Иста преокупација провлачи се кроз два претходна Лаитонова филма, његов документарац Тхе Импостер који је освојио награду Бафта – о француском преваранту који је убедио тексашку породицу да је њихов нестали син – и документарну драму Америцан Анималс из 2018, која је драматизовала стварну пљачку библиотеке Универзитета Трансилванија у Кентуцку. Оба филма преплићу измишљене сцене и интервјуе са стварним људима који су укључени, откривајући како се фантазија и самомитологија лако могу срушити у стварност. „Већина нас живи у оквиру скупа друштвених очекивања“, каже Лејтон. „Шта је са људима који изађу ван тога?“
Онда има смисла да у Злочину 101 нема моралних апсолута. Добри момци нису чисто добри, лоши момци нису чисто лоши. Дејвис узима само оно што осигурање може да замени и осигурава да нико од кога украде никада не буде повређен. Својим жртвама чак враћа телефоне да не изгубе своје породичне фотографије. Оно што уједињује ликове је двосмисленост, осећај заробљености у улогама које више не одговарају.
„Сви су у тачки у којој треба да дође до трансформације“, каже Хемсворт. „Они су као, ‘Завршио сам са ношењем ове маске. Ова персонификација себе која је створена или путем друштвених очекивања или моје сопствене претпоставке да ћу се осећати испуњено ако додам ове ствари свом ентитету.“ Али оно што сви траже је повезаност, љубав и пријатељство.”
Један филм који је посебно одјекнуо код глумца био је амерички жиголо Пола Шредера, о човеку који је поседовао све видљиве маркере успеха – Армани одела, аутомобиле, прелепе жене – али је остао дубоко сам. „У томе је таква трагедија. Он је још увек усамљено дете, на неки начин.“
Да ли се његов концепт успеха променио током година? „Апсолутно. Раније сам мислио да бих се можда осећао добро у вези са собом ако будем номинован за нешто. Или бих се можда осећао испуњено ако бих имао највећи филм свих времена или покренуо другу франшизу. То је апсурдно. Моја самопоштовање више не почива на свим тим спољашњим стварима – иако и даље морам да се подсећам.“
Та рекалибрација је изоштрена оним што он описује као „средњи пролаз“ у животу. Последњих година, а посебно дијагноза Алцхајмерове болести његовог оца, изазвали су успоравање. „Мој апетит за трком напред је заиста обуздан“, каже он. „Постао сам свеснији крхкости ствари. Почнеш да размишљаш: ‘Мој тата неће бити овде заувек.’ А моја деца сада имају 11 и 13 година. Те ноћи када би се свађали око спавања у нашем кревету – одједном се више не дешавају.”
То је променило начин на који размишља о послу. На почетку његове каријере, избори су били вођени жељом за финансијском сигурношћу. „Помислио бих, ‘Нисам дошао ни из чега. Ко сам ја да одбијам толики новац?“ Оправдавање ствари које нису биле најчистија креативна одлука – али ћу моћи да платим кућу својих родитеља, или ћу моћи да помогнем својим рођацима.”
Сада је свеснији да се пита када је довољно – питање које одражава дилему његовог лика у Злочину 101. „Моја жена [Spanish actor Elsa Pataky] шали се, ‘Који је број?’ Још се борим са тим. Али постајем све бољи у опуштању, доношењу боље одабраних одлука, раду са људима којима се дивим.”
У својој документарној серији из 2022. године, Хемсворт је открио да је његов деда по мајци боловао од Алцхајмерове болести, а да је и он сам 8 до 10 пута вероватније да ће развити то стање од просека. Тема је даље истражена у наставку из 2025. године, Путовању за памћење, који се усредсредио на дијагнозу Алцхајмерове болести његовог оца Крејга.
Излазак у јавност, каже Хемсворт, није била лака одлука. „Питао сам се да ли пуштам људе предалеко унутра. Зар више неће веровати у акциону звезду или Марвелов лик? И да ли желим да људи знају моје страхове и несигурност до овог нивоа?“
Али документарни филм сматра једном од најважнијих ствари које је икада направио. „Било је тако дубоко лично. Било је то љубавно писмо мом оцу. Оснажило га је на одређено време и подстакло успомене које су му одузимане.“ Чак су му пришли странци са Алцхајмером и рекли да желе да њихова деца виде филм. „Људи воле да се претварају да се то не дешава, јер им је тако непријатно, па патите у тишини. Људи вам причају о ритама, времену и слично, а нико заправо не каже: ‘Како си? Да ли си уплашен? Плашиш се?“
Хемсвортов отац је радио као саветник за социјалне услуге у заштити деце, на шта се глумац ослањао док је истраживао свог лика из Злочина 101 Мајка. „Разговарао сам са својим татом о трагичним околностима са којима се деца суочавају, дубокој потреби за љубављу и везом и о томе како можете да тражите на свим погрешним местима када то не схватите. Такође је користио апликација да читају сведочења људи на Скид Роу, који „носе сломљено срце на сваком инчу свог бића“.
Лејтон је, у међувремену, разговарао са свим својим ликовима из стварног живота, укључујући крадљивце драгуља у затвору. „Чули смо неке луде приче. Један познати златар је рекао да ће слати драгуље преко ФедЕк-ове услуге, а ови лажни ФедЕк-ови момци су се рано појавили и повукли оружје на њих. Приче су биле више необичне него фикција.“
За Лејтона, жанр пљачке понудио је прилику да направи нешто пропулзивно и промишљено. „Желео сам да испоручим оно што желите од заиста забавног изласка у биоскоп“, каже он. „То није засновано на ИП-у. Више личи на филмове у којима смо одрастали – а истовремено подстичу на размишљање. И мислим да ће људи изаћи одушевљени оним што је Крис урадио.“
